以创新激活传统，用担当守护文脉。四十年来，王仲德在时代浪潮中积极探索非遗新生的路径，从“学院派”转身为乡土守望者，让云南非遗在新时代焕发出蓬勃生机。 

缘起：从西洋艺术到民间之根

王仲德与非遗的缘分始于上世纪八十年代。大学毕业后，他追随父亲投身民间文学三套集成的调查采风工作。十年间踏遍乡野，收集整理民间故事、谚语与歌谣——这些浸满乡土气息的珍贵资料，为日后的非遗保护与传承筑牢了根基。

民间文学三套集成调查采风

求学时，美国教育代表团的评价令他深思：“你们的技法远超美国毕业生，但所有作品仿佛出自一人之手”。这一直指创作同质化的点评，推动他聚焦艺术个性的探索。随父亲深入云南民间后，他发现当地民间艺术不拘一格，多样的材料与造型手法承载着原生鲜活的创造力，更笃定“民间艺术是艺术之母，我们可以从中学到更多东西”。自此，他便从西洋艺术学习者转型为民间文化探寻者与传承者。

拓荒：从展览摇篮到创新高地

1995年民间工艺展

1999年第二届民间工艺展

1995年，依托深厚的民间文化积淀，王仲德牵头策划首届民族民间工艺美术展，这一展览成为培育民间艺人的重要“摇篮”。此后，他们陆续在昆明世博园、金殿等场地打造常态化非遗展览，这一兼具传播力与实效性的宣传模式被全国多地借鉴。

世博园展示展演

2007年起，王仲德带领合虚民族民间文化传习馆开启深耕传统、赋能创新之路。他提出“打造引领性作品”的理念，组织三十余位传承人共创十七米长的大型面塑，以指尖技艺讲述文化故事，成为国庆会展亮点，更让面塑艺人从街头摊贩成长为主题创作者；2013年推出的合虚七彩剪纸，以多层套色叠加技法打破传统剪纸的装饰局限，代表作《地出》一经亮相便轰动业内；烙画《大成昆明》以写意手法打造“水漫效果”，斩获茶花奖。这些创新实践既坚守了非遗精神内核，又通过艺术革新与市场赋能让传统手艺在当代焕发蓬勃生机。

大型面塑《茶马古道》

大型面塑《时代的脚步》

合虚七彩剪纸《地出》

合虚七彩剪纸《鹤舞》

面塑《往日的龙头街》

面塑《五十六个民族五十六朵花》

坚守：从数记非遗到薪火相传

“非遗保护不能只停留在展示，更要做好记录与传承”。2014年起，王仲德带领团队开展口述史与工艺流程采录，用影像、文字将非遗转化为数字化资料。为保存剪纸技艺，他们的足迹遍布云南傣族聚居地，耗时数年完成国家级课题《中国民间剪纸傣族卷》。如今，他正在筹备云南剪纸博物馆，计划按民族、历史阶段系统陈展，让剪纸文化永久传承。

民间工艺抢救保护

秉持“非遗普惠、薪火相传”的初心，王仲德持续拓宽传承边界：2008年起启动免费刺绣公益培训，让传统技艺走进大众生活；2012年推动“非遗进校园”落地双龙中心学校，十年深耕让非遗种子在青少年心中生根；开展年度公益募捐，十年间建成52所爱心书屋，以文化公益赋能乡村教育；年均接纳近80名特殊学生实习，手把手授技助其习得安身立命的手艺。从技能普及到教育浸润，从公益助力到特殊帮扶，王仲德让非遗传承超越艺术本身，成为赋能社会的温暖力量。

儿童文学作家进校园（双龙中心学校）

致远：从扎根本土到国际传播

王仲德的非遗实践始终兼具本土深度与国际视野。合虚传习馆自2003年起与韩国、美国、泰国等数十个国家开展文化交流，通过展览、授课、线上直播等形式，让剪纸、面塑等云南非遗走向世界。2020年，传习馆被授予"昆明市区域性国际艺术交流中心"，成为云南文化对外传播的重要窗口。 

大世界展示展演

民博会展演

展会上做民间工艺直播展示展演

四十年深耕民间艺术，王仲德始终践行“民间艺术是艺术之母”的信念。他主持专栏编撰、著书立说，让非遗故事广为人知；他推动工艺创新、开拓市场渠道，助力手艺人获得稳定回报与社会认可；他积极搭建传承平台、悉心培育青年人才，使非遗事业薪火相传、后继有人。正如他所倡导的——艺术贵在融会贯通，王仲德始终以匠心托举非遗，以默默坚守续写着云南民间文化的璀璨篇章。