编者按：近期，一段景颇族刀舞伴随着《目瑙纵歌》的旋律走红网络。没有刻意编排，没有华服炫技，一支即兴而成的舞蹈，何以拥有如此强大的感染力？舞蹈的主创、领舞者袁志平在本报撰文分享创作心得。他认为，真正打动大家的，并不是他个人，也不只是这一段舞蹈，而是少数民族传统文化蕴藏的深厚力量。
袁志平与其他舞者共同演绎《目瑙纵歌》刀舞。 作者供图
我的心里，一直有一缕山野清风。
这缕清风，源自我的家乡云南的山岭草木，浸润于民族文化的沃土。它没有凌厉逼人的锐气，裹挟的是大山从容宽厚的气度，承载着先民开山拓土、生生不息的精神力量，也沉淀着我多年扎根民族文艺、矢志不渝的一份坚守。
这支刀舞的诞生，源于一次普通的演出间隙。
后台人来人往，灯光反复调试，一切都是演出前司空见惯的忙碌景象。没有预先编排的脚本，也没有特意设计的舞美造型,《目瑙纵歌》响起，铿锵的鼓点叩击心扉，我的创作灵感和欲望瞬间奔涌而出。
那天我身着日常便服，抬手、起势、模拟挥刀、回旋收势，整套动作即兴生成。节奏迅疾之时，好似山风穿林，尽显昂扬气魄；节奏舒缓之时，又如百川归海，归于沉静笃定。短短数分钟，没有刻意炫技，只是让心中积淀的情感，伴随着音乐自然流露出来，把多年对民族文化的热爱与敬畏，通过肢体尽情抒发来。
我完全没有想到，这段即兴演绎的舞蹈，会在网络平台迅速传播，受到广大网友的关注与喜爱。我清醒地认识到，真正打动大家的，并不是我个人，也不只是这一段舞蹈，而是少数民族传统文化蕴藏的深厚力量。作为一名文艺工作者，我有幸以舞蹈为媒介，把植根于民族沃土的精神风貌展示给更多人。
在我看来，手中之刀，展示的是外在的艺术形态；心底清风，涌动的是民族生生不息的气韵。
舞蹈的动作技法可以学习模仿，但作品背后的文化积淀与精神定力，却无法简单复制。这支舞蹈之所以能够引发共鸣，不在于动作技巧多么高难，而在于每一次起落之间，饱含着对民族文化的敬畏。
作品走红之后，各类商业邀约、流量合作纷至沓来，对此我大多婉言谢绝。网络流量如同阵风，来得迅猛，消散也快；一时的热度终会褪去。唯有深深扎进大地，扎根民族文化土壤，持续深入山野村寨，挖掘整理少数民族文艺资源，认真打磨每一部作品，敬重每一方舞台，才能行稳致远。
我的心里，始终荡漾着这一缕山野清风。它和煦从容，不事张扬；吹散浮躁，滋养初心，涵养精神。刀起，则伴清风满怀，涌动山河热忱；刀落，则随清风入怀，恪守内心安宁。
作者：袁志平（云南省歌舞剧院副院长、首席舞者，农工党党员）
