古往今来,城市承载着太多的内容,有国家兴旺发达的希望,有民族继往开来的梦想,也有个人坚持不懈的追求。对人类而言,城市不仅是物质文明发展的典型标志,更是精神文明发展的集中体现。每一座底蕴深厚的城市都有代表性的文化艺术。建筑、雕塑、绘画、刺绣、音乐等艺术形式使其充满内涵、灵动与生命力。
在艺术策展人林善文眼中,昆明这座城市也正是因各式的艺术而变得生机勃勃。“1999年到2005年,是昆明视觉艺术发展比较活跃的一段时间。在当时,视觉艺术不仅仅是一种新鲜事物,更是一种时尚和潮流,大家都以是否观过展、观的是什么展作为‘时髦’的评判标准。”林善文说,“在那时,大家对昆明美术的关注度很高,全国一些大型媒体对昆明美术的发展都有着很高的评价。”
20世纪90年代以后,随着中国经济的发展,中外文化交流频繁和丰富,中国的教育、文学及艺术、出版和媒体都逐渐多元化,视觉艺术如雨后春笋般生长,展览场馆自然朝着多样化发展,并渐渐出现形态各异的艺术家园区、文化产业园区。“昆明创库”艺术园区的落成就给了昆明这座城市无限的艺术想象力。
林善文回忆,“当时从广西老家坐火车到昆明上学,在火车经过阳宗海站的时候会在列车的广播里听到昆明创库的有关介绍,那时昆明创库俨然成了昆明对外的一张名片。”说起昆明创库,林善文是自豪的,那时还是大学生的他是创库上河车间策展人助理,看着创库从无到有,一步步成长成全国知名的艺术社区。
林善文认为,绘画在昆明这座城市的发展是个漫长而又艰难的过程。近年来,随着大众对昆明艺术关注度的逐渐下降,艺术家们和其作品一样也变得不再不食人间烟火,而是在柴米油盐的侵染中变得更接地气。城市化的生活给予了画家特殊的生活体验,同时也为画家提供了崭新的创作内容与动力,而城市艺术社区则为这些画家们提供了更多的发展空间,“画廊、民营美术馆……很多艺术家就是在这些地方找到了心灵的归宿。”在林善文的艺术观中,美术作品和其他作品一样是需要用心经营的,“不仅仅是创作的经营,更多的是‘价值’的经营。”林善文说,“只有让更多人接受和了解的作品才是有价值的。”(昆明日报 记者李梦瑶)
